🕔蒋欣的“野心”🕉

　　中新网北京11月22日电(记者 上官云)“贱人就是矫情。”这是“华妃”年世兰的标志性台词。14年前《甄嬛传》红极一时，贡献了无数热梗，“甄学”成为风靡至今的文化现象。

　　饰演华妃的蒋欣，那一年还不到三十岁。自此之后，《欢乐颂》里的樊胜美，《奔腾年代》里的金灿烂……最终凭借《小巷人家》里的宋莹，拿下第三十届“白玉兰”最佳女配角。在近期播出的电视剧《四喜》中，又饰演了许知夏。

　　演过那么多角色，宋莹的性格跟她最像，刀子嘴，豆腐心。荧屏之外，她真实而又鲜活：吐槽高跟鞋是女性的一大“酷刑”，恨不能穿球鞋去领奖；学习制作漆扇，眼睛里是藏不住的开心。

  图片来源：电视剧《小巷人家》微博。

　　蒋欣从不介意观众给自己贴上角色标签，因为每一个“标签”，都是她的勋章，活在当下，享受表演这件事本身。不去对未来做过多假设：没有期待，得来的都是惊喜。

　　“工作狂”

　　今年六月份，蒋欣夺得“白玉兰”最佳女配角。听到主持人关晓彤念出自己的名字，她脸上瞬间划过一丝错愕。

　　手握奖杯，她哽咽着发言，把导演、制片人、合作演员乃至父母、经纪人都感谢了一遍，最后给自己立了一个“FLAG”：继续努力，做一名好演员。

　　对蒋欣而言，这个奖是“意外之喜”。她跟记者解释，之所以当时愣神，是压根就没想到自己会获奖，因为同期入围的演员都非常优秀，“获奖感言都没准备，一下子就懵了。”

　　不过，在不少观众看来，她此次获奖，也算实至名归。比如今年播出的《以法之名》与《归队》，不管是演检察官郑雅萍，还是酒馆老板娘大阔枝，她都很是花了一番心思。

　　演郑雅萍，她认真观察真正的检察官如何工作。由于身份限制，“郑雅萍”留给她个人发挥的空间不是太广，蒋欣便从细节入手，用不同眼神诠释人物的性格和心境变化。

　　她也会给角色设计一些独有的习惯性动作，人物的性格特点，就在这些细节里展露无遗。

  演员蒋欣。受访人供图

　　拍《归队》，演一场“心动”的戏，蒋欣即兴加了一个细节：大阔枝轻轻地调亮了油灯，看着火光微微一笑，没什么台词，细腻的情绪波动都藏在了眼神和肢体语言里。

　　“这一幕被导演保留了下来。”后来，蒋欣在这场戏下边的评论中发现了一句话：观众说“火光一亮，这个女人的心被点燃了”，她瞬间特别高兴，“哎呀，我被看到了。”

　　这种默契和共鸣，经常给蒋欣带来一种愉悦感，因为这意味着自己在表演上花费的心思被观众看到了。“每次给角色加一些小细节的时候，观众看到了，那就是最大的幸福。”

　　她很珍惜这种幸福，也愿意尝试各种有挑战的角色，“我是一个‘工作狂’。”蒋欣如此评价自己，“我非常非常热爱表演，如果有想要想要诠释的角色，我就会去争取。”

　　体验派

　　说起来，蒋欣不是科班出身的演员。不过，她在表演这条路上的起点很高。

　　小时候，她活泼好动、多才多艺，很有点灵气。8岁那年，她被导演选中，在电视剧《坠子皇后》里扮演童年乔清秀，从此进入影视圈，成了小有名气的童星。

　　一边拍戏，一边读书，蒋欣给自己设计了一条理想的发展道路，但报考中央戏剧学院失利，打乱了原本的计划。反复考虑后，她带着父母前往北京，寻找更多成为演员的机会。

　　有一段时间，学历成了扎在蒋欣心里的一根刺。在接受《面对面》采访时，她说，“你为什么非得计较我是哪儿毕业的？你可以试戏，你能试戏吗？我给你演一场，你给我句词。”

  演员蒋欣。受访人供图

　　她没有气馁，经历过多次跑组、试镜后，终于迎来了令自己崭露头角的角色。2003年播出的《天龙八部》，剧中那个清冷的“木婉清”，一下子让观众记住了她。

　　实践出真知。蒋欣珍惜每一次进组的机会，一点一点积攒表演经验，导演、同组的演员等等，都是她的学习对象。“我想，这些经验或者经历，都会给我日后的表演加分。”

　　的确如此。饰演木婉清数年后，她为自己争取到了《甄嬛传》中“华妃”这个角色，举手投足间，将华妃的明艳动人，以及骨子里的骄横、跋扈展现得淋漓尽致。

　　这个角色有多么深入人心呢？蒋欣说了一件小事：《甄嬛传》火了之后，她走在路上常常会被认出来，总会有人大声喊着“华妃娘娘”，“大家都回头看我，哇，好尴尬啊。”

　　“这个戏能够成为经典，是大家共同努力的结果。好的剧本、好的制作团队、好的导演，然后每一位演员都非常适合角色。”她强调，“这很重要。”

　　蒋欣就这么红了。没几年，她又迎来了演艺事业的第二个高峰：《欢乐颂》中性格复杂、虚荣而又坚强的樊胜美。当年，这个角色一度引发全民关于“原生家庭”的热议。

　　从童年乔清秀到木婉清、华妃、樊胜美，再到后来的金灿烂、大阔枝，这些角色都是蒋欣演的，但又很有辨识度。她的秘诀是，站在角色的角度去感受当下，传达情绪。

　　“我大概要算‘体验派’。”她如此评价自己。

　　有野心

　　作为“体验派”演员，蒋欣对如何诠释角色很有些独到的理解。

　　比如，要把剧本和角色吃透。“剧本是一剧之本，字里行间透露出来的表层含义，潜在情感，乃至底层逻辑，都要完整地搞清楚，才可以把角色塑造好。”

　　木婉清、宋莹……这些角色性格跨度极大，但看不出蒋欣演起来有吃力的感觉。她习惯于把自己揉碎了搁在角色里，让原本存在于文字中的人物变得鲜活起来。

  演员蒋欣。受访人供图

　　绝大多数时候，蒋欣入戏极快。有时候拍着拍着戏，她会完全沉浸在角色当众，甚至会有那么一个瞬间，觉得在片场走动或是正在演戏的那个人不是自己。

　　不只是她，有时候导演看监视器，都会觉得镜头里的蒋欣很陌生——不是那个现实中的演员，而是剧中人。“这可能是天赋。”她有些不好意思地补了一句，“可能是我太凡尔赛了。”

　　拍摄效果往往不错。演完《奔腾年代》，她走在街上，很多上了年纪的老人远远叫她“金灿烂”，这是剧中的角色，“他们喜欢这个剧，觉得我演的金灿烂就是他们那个年代的人。”

　　“当有人说你更像某个角色时，那就意味着你对人物的塑造是成功的。”对蒋欣来说，那是一种褒奖。塑造人物是一个过程。她喜欢挑战，角色越是有演绎难度，越是喜欢迎难而上。

　　反复尝试不同的角色，难免会有失败。蒋欣承认，有时会觉得是不是这类型的角色就不适合自己，还是少碰；也有时候很努力，但最后呈现的效果不尽如人意。

　　可那又怎样呢？至少这样可以不断地打破自己的舒适圈，“我对表演是有野心的。”

　　没有身材焦虑，更没有年龄焦虑，她经常上一秒感叹“哎呀我都有白头发了”；下一秒又自言自语，“对呀，我都42岁了，有白头发不是很正常吗？”瞬间情绪自洽。

　　她从不觉得年龄会成为演员的困境，更不介意演“妈妈”。“20多岁时我就演妈妈，有部戏我从十六岁演到六七十岁，演到老年时，演我儿子的那位演员，年龄都比我大。”

　　只要这个角色有吸引力，她都愿意去试一试。“角色赋予你什么，你就是什么。”以热爱为信念，在“表演”这条赛道上，42岁的蒋欣依旧在全力奔跑。(完)

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